„Czy głos może odkrywać?  Ciekawość jako vis vitalis nauki i sztuki śpiewu”

Podczas koncertu edukacyjnego z prelekcją można będzie poznać pracę wokalisty – śpiewaka od strony kulis. Wykonawca nie jest jedynie interpretatorem gotowych dzieł, ale także badaczem, odkrywcą i popularyzatorem zapomnianego repertuaru. Gdyby nie ciekawość – nie poznalibyśmy wielu utworów.

Czy śpiewak może być odkrywcą? Czy jego praca polega wyłącznie na wykonywaniu znanych arcydzieł, czy także na poszukiwaniu muzyki, która czeka na ponowne wybrzmienie? wydarzenie muzyczne ukazuje artystę-wykonawcę jako badacza, którego ciekawość prowadzi do odkrywania zapomnianych dzieł.

Jakie są etapy pracy i co się dzieje, zanim artysta wyjdzie na scenę? Praca śpiewaka rozpoczyna się znacznie wcześniej niż koncert, obejmuje

– poszukiwanie i wybór repertuaru

– analizę źródeł historycznych

– poznawanie ciekawostek biografii kompozytorów

– studiowanie tekstu literackiego

– stylu wykonawczego oraz kontekstu kulturowego powstania utworu.

W przypadku muzyki zapomnianych kompozytorów jest to wręcz praca o charakterze badawczym, wymagająca współpracy z muzykologami, bibliotekami i archiwami. Ciekawość staje się tu siłą napędową odkrywania dzieł i odpowiedzi, dlaczego przez dziesięciolecia pozostawały poza repertuarem koncertowym.

Spotkanie muzyczne to nie tylko koncert, obejmie krótkie warsztaty – jak wydobyć głos. Rozśpiewka, ćwiczenia dykcyjne, poznawanie melodii i słów, a wszyscy wspólnie wykonamy też współczesny kanon. Wykonane przez artystów utwory – będą poprzedzone krótkim komentarzem przybliżającym sylwetkę twórcy, okoliczności powstania oraz proces jego odnalezienia i przygotowania do wykonania. Publiczność pozna etapy pracy śpiewaka – od pierwszego kontaktu z zapisem nutowym, poprzez interpretację słowa i muzyki, aż po artystyczne przekazanie dzieła słuchaczom.

Wydarzenie ma pokazać, że głos śpiewaka może stać się narzędziem naukowego poznania i artystycznego odkrywania. To dzięki ciekawości, systematycznej pracy i twórczej interpretacji ukryte w archiwach muzyczne skarby odzyskują swoje miejsce na estradzie, inspirując kolejne pokolenia wykonawców i odbiorców. W ten sposób sztuka wykonawcza staje się partnerem nauki, a koncert – przestrzenią, w której badania nad dziedzictwem kulturowym spotykają się z żywym doświadczeniem muzyki. Koncert przestaje być jedynie wydarzeniem artystycznym, ponieważ pokazuje śpiewaka jako artystę-badacza z prezentacją procesu badawczego, w którym wykonawstwo, muzykologia, historia i edukacja wzajemnie się uzupełniają.